Melodear là một giao diện học âm nhạc cho phép hình dung, nghe và hát các chế độ giai điệu liên quan đến tiến trình hài hòa của bài hát, chuyển tải vô hạn trong và giữa các chế độ bằng cách học vào tai bạn tất cả các đoạn giai điệu. Bạn có thể tạo hợp âm, thang âm và bài hát của riêng mình!
MelodEar là một quá trình giảng dạy thực tế đầy nhiệt huyết kéo dài 15 năm được David Eskenazy, nhạc sĩ, ca sĩ, người hướng dẫn, người sáng tạo ra MelodEar biến thành một thiết bị thực tế.
'Tôi thích khi các nhạc sĩ hát bằng nhạc cụ của họ và tôi thích khi các ca sĩ chơi nhạc cụ bằng giọng hát của họ. Vì vậy, tôi đã mơ về một thiết bị có thể cung cấp chương trình đào tạo toàn diện cho cả hai. Đây rồi: hãy đi sâu vào nó, hy vọng bạn thích ý tưởng này!’ D.E
Cuối cùng, các ca sĩ cũng có một nhạc cụ được thiết kế bằng giọng nghiêm túc để hòa mình vào sự hòa âm phức tạp của nhạc jazz.
Những người chơi nhạc cụ từ một góc độ khác sẽ có cơ hội rèn luyện thính giác bên trong của mình và kết nối thẳng các ngón tay của họ với nó: một nguồn sáng tạo vô tận.
Do đó, cả hai có thể nâng ngôn ngữ nghệ thuật của mình lên một tầm cao mới và nhận thấy những kết quả bất ngờ trong sự ứng biến của mình.
QUY TRÌNH LÀM VIỆC VÀ TỔNG QUAN
MelodEar có quy trình làm việc rất đơn giản với 3 cửa sổ:
. Cửa sổ Chỉnh sửa, nơi bạn có thể chỉnh sửa hợp âm, dễ dàng chọn chế độ giai điệu, xây dựng bài hát của mình.
. Thư viện, nơi bạn có thể lưu trữ các bài hát của mình, truy cập các tiêu chuẩn nhạc jazz được điền sẵn, tùy chỉnh chủ đề.
. Cửa sổ Phiên, nơi công việc thực tế đang diễn ra.
Cửa sổ Phiên cung cấp một phương tiện trực quan duy nhất để nắm bắt tất cả trong một một cách trực quan các chế độ giai điệu được sử dụng trong tiến trình hợp âm, các quãng bên trong của chúng, số lượng từng nốt và nhiều liên kết giữa chúng. (cf ảnh chụp màn hình số 1).
Hướng dẫn tuyệt vời này cho phép người dùng phát triển diễn ngôn giai điệu ngẫu hứng của họ theo bất kỳ hướng nào thông qua tiến trình hợp âm. Cuối cùng, khung hình trực quan này chỉ là sự hỗ trợ cho một mục đích cao hơn: thính giác và trí nhớ cảm giác về màu sắc của các nốt, chế độ, quãng và hầu hết tất cả các đoạn giai điệu từ chế độ này sang chế độ tiếp theo.
Cửa sổ Phiên cũng cung cấp trình phát hợp âm và bàn phím, bàn phím phát âm để chơi các nốt của chế độ, nhận dạng cao độ làm nổi bật các nốt bạn hát, bộ chỉnh âm để có thể điều chỉnh cao độ của bạn, bộ lặp để hoạt động trên một phần cụ thể của bài hát.
XEM NÓ, NGHE NÓ & HÁT NÓ
‘Xem nó, nghe nó và hát nó!’ là nền tảng (regle de trois) của cách tiếp cận âm nhạc này.
‘Xem nó’ : để hiểu rõ ràng và được hướng dẫn an toàn.
‘Hãy nghe nó’: để có được bộ kỹ năng sâu sắc, đáng tin cậy trong các tình huống ứng biến trong đời thực.
'Hát đi' : cho dù bạn hát tuyệt vời hay hầu như không đúng giai điệu, giọng nói của bạn, phản hồi với khả năng nhận dạng cao độ của Meloear là cách kiểm tra thực tế tốt nhất về những gì bạn thực sự nghe thấy. Nó sẽ giúp tạo nền tảng cho công việc của tai từ trừu tượng đến thuần túy vật chất. Lời khuyên của chúng tôi dành cho các nhạc công và ca sĩ: Hãy hát theo!
GÓI TRIẾT HỌC & HƯỚNG DẪN
Như đã nói trước đó, MelodEar không chỉ là một thiết bị mà còn là một cách tiếp cận âm nhạc hoàn chỉnh.
Có một số điểm tinh tế về cách làm việc mà bạn cần lưu ý để có được kết quả nhất quán và có ý nghĩa.
Ngoài ra còn có rất nhiều cách sử dụng và bài tập khác nhau để phát triển các kỹ năng khác nhau/bổ sung.
Chúng tôi không muốn bạn bỏ lỡ tất cả những điều đó : vì vậy gói hướng dẫn của chúng tôi đi kèm với việc mua MeloDear !
KỸ NĂNG
Ngoài các kỹ năng ứng biến được đề cập trước đó, việc kiên trì làm việc với gói hướng dẫn sẽ giúp bạn cải thiện đáng kể:
. độ chính xác cao độ
. sự nhanh nhẹn của giọng nói và trí não
. nhận thức về màu sắc của nốt nhạc
. tai hài hòa
. làm chủ các quãng và đọc nhạc
. khả năng sáng tạo, phát triển và chơi với các mẫu giai điệu
. diễn ngôn âm nhạc và sự sáng tạo giai điệu
Tín dụng :
Quan niệm, ý tưởng ban đầu: David Eskenazy
Phát triển & thiết kế : Mathieu Lescure
Giọng của bàn phím giọng hát: Samantha Lavital, Amandine Le Laurent
MelodEar là một quá trình giảng dạy thực tế đầy nhiệt huyết kéo dài 15 năm được David Eskenazy, nhạc sĩ, ca sĩ, người hướng dẫn, người sáng tạo ra MelodEar biến thành một thiết bị thực tế.
'Tôi thích khi các nhạc sĩ hát bằng nhạc cụ của họ và tôi thích khi các ca sĩ chơi nhạc cụ bằng giọng hát của họ. Vì vậy, tôi đã mơ về một thiết bị có thể cung cấp chương trình đào tạo toàn diện cho cả hai. Đây rồi: hãy đi sâu vào nó, hy vọng bạn thích ý tưởng này!’ D.E
Cuối cùng, các ca sĩ cũng có một nhạc cụ được thiết kế bằng giọng nghiêm túc để hòa mình vào sự hòa âm phức tạp của nhạc jazz.
Những người chơi nhạc cụ từ một góc độ khác sẽ có cơ hội rèn luyện thính giác bên trong của mình và kết nối thẳng các ngón tay của họ với nó: một nguồn sáng tạo vô tận.
Do đó, cả hai có thể nâng ngôn ngữ nghệ thuật của mình lên một tầm cao mới và nhận thấy những kết quả bất ngờ trong sự ứng biến của mình.
QUY TRÌNH LÀM VIỆC VÀ TỔNG QUAN
MelodEar có quy trình làm việc rất đơn giản với 3 cửa sổ:
. Cửa sổ Chỉnh sửa, nơi bạn có thể chỉnh sửa hợp âm, dễ dàng chọn chế độ giai điệu, xây dựng bài hát của mình.
. Thư viện, nơi bạn có thể lưu trữ các bài hát của mình, truy cập các tiêu chuẩn nhạc jazz được điền sẵn, tùy chỉnh chủ đề.
. Cửa sổ Phiên, nơi công việc thực tế đang diễn ra.
Cửa sổ Phiên cung cấp một phương tiện trực quan duy nhất để nắm bắt tất cả trong một một cách trực quan các chế độ giai điệu được sử dụng trong tiến trình hợp âm, các quãng bên trong của chúng, số lượng từng nốt và nhiều liên kết giữa chúng. (cf ảnh chụp màn hình số 1).
Hướng dẫn tuyệt vời này cho phép người dùng phát triển diễn ngôn giai điệu ngẫu hứng của họ theo bất kỳ hướng nào thông qua tiến trình hợp âm. Cuối cùng, khung hình trực quan này chỉ là sự hỗ trợ cho một mục đích cao hơn: thính giác và trí nhớ cảm giác về màu sắc của các nốt, chế độ, quãng và hầu hết tất cả các đoạn giai điệu từ chế độ này sang chế độ tiếp theo.
Cửa sổ Phiên cũng cung cấp trình phát hợp âm và bàn phím, bàn phím phát âm để chơi các nốt của chế độ, nhận dạng cao độ làm nổi bật các nốt bạn hát, bộ chỉnh âm để có thể điều chỉnh cao độ của bạn, bộ lặp để hoạt động trên một phần cụ thể của bài hát.
XEM NÓ, NGHE NÓ & HÁT NÓ
‘Xem nó, nghe nó và hát nó!’ là nền tảng (regle de trois) của cách tiếp cận âm nhạc này.
‘Xem nó’ : để hiểu rõ ràng và được hướng dẫn an toàn.
‘Hãy nghe nó’: để có được bộ kỹ năng sâu sắc, đáng tin cậy trong các tình huống ứng biến trong đời thực.
'Hát đi' : cho dù bạn hát tuyệt vời hay hầu như không đúng giai điệu, giọng nói của bạn, phản hồi với khả năng nhận dạng cao độ của Meloear là cách kiểm tra thực tế tốt nhất về những gì bạn thực sự nghe thấy. Nó sẽ giúp tạo nền tảng cho công việc của tai từ trừu tượng đến thuần túy vật chất. Lời khuyên của chúng tôi dành cho các nhạc công và ca sĩ: Hãy hát theo!
GÓI TRIẾT HỌC & HƯỚNG DẪN
Như đã nói trước đó, MelodEar không chỉ là một thiết bị mà còn là một cách tiếp cận âm nhạc hoàn chỉnh.
Có một số điểm tinh tế về cách làm việc mà bạn cần lưu ý để có được kết quả nhất quán và có ý nghĩa.
Ngoài ra còn có rất nhiều cách sử dụng và bài tập khác nhau để phát triển các kỹ năng khác nhau/bổ sung.
Chúng tôi không muốn bạn bỏ lỡ tất cả những điều đó : vì vậy gói hướng dẫn của chúng tôi đi kèm với việc mua MeloDear !
KỸ NĂNG
Ngoài các kỹ năng ứng biến được đề cập trước đó, việc kiên trì làm việc với gói hướng dẫn sẽ giúp bạn cải thiện đáng kể:
. độ chính xác cao độ
. sự nhanh nhẹn của giọng nói và trí não
. nhận thức về màu sắc của nốt nhạc
. tai hài hòa
. làm chủ các quãng và đọc nhạc
. khả năng sáng tạo, phát triển và chơi với các mẫu giai điệu
. diễn ngôn âm nhạc và sự sáng tạo giai điệu
Tín dụng :
Quan niệm, ý tưởng ban đầu: David Eskenazy
Phát triển & thiết kế : Mathieu Lescure
Giọng của bàn phím giọng hát: Samantha Lavital, Amandine Le Laurent
Xem thêm
